Die Studierenden

• verstehen die wesentlichen Grundlagen der Fotografie und der Bildgestaltung.
• verstehen die technischen Grundlagen, Kameratechnik und Sensortypen, technische Fachbegriffe und Zusammenhänge (Blende, Brennweite, Belichtungsmessung, Schärfentiefe).
• können die Grundlagen der Komposition und Gestaltung und die ästhetischen Aspekte der Fotografie erklären.
• beherrschen die Werkzeuge der digitalen Fotografie und Videografie zur Bearbeitung und Archivierung von Bildmaterial.
• kennen die wesentlichen technischen Grundlagen der Audio- und Videotechnik.
• beherrschen den Umgang mit dem zum Einsatz kommenden Audio- und Videoequipment im Studio.
• verstehen die unterschiedlichen Komponenten der Bild-/Ton-Aufnahme und sind in der Lage Audio- und Videoaufnahmen mit entsprechenden Werkzeugen zu bearbeiten.

Keine

Im Modul werden folgende Themen/Inhalte behandelt:
Fotografie:

• Technische Grundlagen (Kameratechnik, Objektive, Stativ, Studioequipment)
• Grundkonzepte der Fotografie (ISO vs Noise, Blende, Verschlusszeit und Schärfentiefe, Belichtungsdreieck)
• Objekt- und Lichtmessung, Spotlichtmessung
• Bildaufbau, Bildgestaltung und Bildästhetik
• Lichtgestaltung und Ausleuchtung
• Available Light Fotografie und Blitzlichtfotografie im Studio
• Designgrundlagen (Kontrast, Balance, Perspektive)
• Farbräume
• Komposition mit Farbe
• Bildbearbeitungswerkzeuge (Digitale Dunkelkammer, Nachbearbeitung, Archivierung)

• Begriffserklärung und Definitionen
• Schallwandler (Mikrofone, Lautsprecher)
• Verstärker und Tonsignalspeicherung
• Filter (Hochpass, Tiefpass, Bandpass)
• Sampling Theorem (Nyquist-Shannon)
• ADC (Abtastung, Quantisierung, PCM)
• DAC (PCM, Spannungswandler)
• Kennenlernen von Audio- und Video-Equipment
• Mischpulte, Mikrofontypen, Kameratypen mobile Kameras, 360° Kameras etc.
• Verkabelung und Recording
• Mischpulte, Mikrophone, Lautsprecher, Interfaces
• Audio-Formate und Audio-Effekte (Kompressor, Equalizier, Reverb, Delay, ...)
• Kameratechnik (Foto vs. Video)
• Aufnahmeprinzipien und Konzepte (Peeking, Zebra, Shutter-Angle, Frame-Rate, Interlacing, etc.)
• Kamera-Arten und Halterungen (EB, Cinema, Steadycam, Dolly, 360°, Gimbals,...)
• Farbraum, Dynamik, Subsampling, Interlace

Folgende Basis-Literatur wird in dem Modul verwendet:

• C. Westphalen: "Die große Fotoschule: Das Handbuch zur digitalen Fotografie", Rheinwerk Fotografie, 2023;
• M. Wäger: "Die kreative Fotoschule: Endlich fotografische Zusammenhänge verstehen", Rheinwerk Fotografie, 2015;
• A. Luther, A. Inglis: "Video Engineering", McGraw-Hill Video/Audio Engineering, 1999;
• M. Dickreiter, V. Dittel, W. Hoeg, M. Wöhr: "Handbuch der Tonstudiotechnik ", Berlin, Boston: De Gruyter Saur, 2014;
• G. Loy: "Musimathics : the Mathematical Foundations of Music", Cambridge, Mass.: MIT Press, 2006;
• T. Görne: "Tontechnik". München: Carl Hanser Verlag, 2015;

• Moderierte Gruppenarbeit,
• Vortrag,
• Diskussion

Integrierte Modulprüfung mit abschließendem Prüfungscharakter:

• Mitarbeit,
• Referat,
• schriftliche Abschlussarbeit